玉的造型艺术与中国其它艺术表现形式都是相通的。
绘画与造型艺术本来是人类抽象能力达到高度水平的产物，是思维高度抽象化的产物。“形不可尽，取之以神。”所谓神，即神通，明清以来一直被看作中国绘画艺术的至高境界。这一境界，正是真实与写意相交融的境界。对中国艺术来说，美从来不被理解为一种静态的实相，而是被理解为一种有律动的主体表现。这种美学观，是极其具有现代性的。其实，我以为玉器的造型与加工，何尝不是呢？
古人作画讲究布局，谢赫有著名的六韵之说，气韵生动为之首。在一件作品中首先要有均称的气韵的美。中国画有题子落款的习惯。题款字体的形式，要与作品风格相适应，工笔画不能用狂草，大写意也不能用正楷。画风清丽的，书法也应秀丽；画风古朴的，书法也应质朴；画风大气磅磅的，书法也应雄健奔放，方能配合协调。玉器风格的选择不是亦然？
中国传统的玉文化确实体现着深刻的中国人文精神。我们从玉器的功能的变化，就可以看到器物造型---从远古时期的庄严到近代作品的风格的约婉可亲的转变。玉已经走下神圣祭坛进入寻常百姓的生活间。但是看看现在的作品，“古人唱歌兼唱情，今人唱歌惟唱声”......审美的意境已经不能用派别去划分了..... |
发表于 2004-5-19 21:54:08
