   
玉器的炉瓶及器皿件，在中国玉器发展史上，有着举足轻重的地位，在明末清初有了兴起的势头。由于中国西部的战乱，始终解决不了原料的供应问题。当时炉瓶器皿件一般仅限于贵族们欣赏、祭奠的用具。大家都看过故宫的藏玉，炉瓶器皿件有着很大的藏量。清代炉瓶的发展还应该从乾隆19年，平定了“准噶尔部”，彻底解决了玉材料的供应问题，那时的炉瓶器皿件开始迅速的发展，通常借鉴于老三代的青铜器中的炉、鼎、YE、尊、爵等造型和纹饰，用于欣赏和祭祀，后来发展到实用器……。
在收藏盛世的今天，我们怎么样去追忆、欣赏和评估炉瓶件的价值哪？这应该是我们值得考虑的问题。当今明清时代炉瓶件存世量稀少，价格动不动就是上百万，民国和出口创汇时期的也要好几十万。我认为文化的传承不单是传承其前人传下来的实物，我们也可以尊重古人的用途，和古人的审美，在现代工艺加以发展制作，这也是一种很好的文化传承。
下面我浅谈一下炉瓶器皿件的工艺、欣赏及价值：
一、选材讲究：炉瓶制造时，在选材上非常讲究，用材上绝对不能有裂和杂色的原料，因为它不同于山子，可以在山和树中化解它的裂纹，有道暗裂就将无法做成完整美观的器皿件、玉质不佳也将会在掏堂时有爆裂危险。
二、工艺复杂：炉瓶器皿件的工艺复杂，前后顺序基本是这样的：选材、出胚、粗型、掏堂、料面(面饰)、打摩、抛光，有的需要再次掏堂。这些工序非一人能够完成，也需要个小的团队紧密的合作，因为粗型、掏堂、料面工具也不一样，在这一系列的流程中，一道工序的马虎直接影响到整个器皿的美观度和成败。
三、鉴别优劣：选择炉瓶器皿件时，就是对所有雕琢师傅们的考试，出胚师傅的好坏，直接影响到炉瓶的比例和整体的协调性。用手电看堂壁的厚薄是否均匀，掏堂师傅的马虎也影响到光线的匀称。表面花纹的阴线和园雕部分细致，就是考验料面师傅的功底。观察完以上几项后，还要注意的是：盖、底、脚、身是否颜色统一，个别器皿件盖、底、脚是后配或者做粘合处理，在价值上粘合的远不如整块料雕琢出来的器皿。
本人对炉瓶和器皿件一向情有独钟，理由很简单，考虑到其选材和工艺的复杂性，目前炉瓶价值还被远远的低估，所以它必然会有巨大的增长空间，那些空间是等候着做好准备的人们。我将断言：玉器价值的第二次飞跃将一定在炉瓶器皿件上。
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发表于 2013-1-21 17:21:09
发表于 2013-1-21 17:58:22
